但好景不长。
接下来轮到华花的个人表演。
当《我们都是孤独的》前奏响起时，候场区再次安静下来。
华花换了套衣服，站在舞台中央，闭着眼睛，表情投入。
他开口，声音依然带着那种标志性的撕裂感，
高音部分用了大量假声和转音，技巧堆砌感明显。
陈诚看着屏幕，眼神认真。
他能听出来华花在尝试复杂的唱法，
但问题在于——技巧没有为情感服务，反而成了炫技的工具。
过多的修饰音和突兀的转调，让整首歌的情绪支离破碎。
副歌部分，华花再次进入“跳大神”模式。
身体随着节奏剧烈晃动，手臂挥舞，头发甩动，整个人处于一种近乎癫狂的状态。
候场区有人忍不住笑出声，又赶紧捂住嘴。
陈诚这次连皱眉都省了，直接移开了视线。
他拿起水瓶喝了一口水，目光落在候场区的地面上。
那种表情，像极了教授看到学生交上来一篇辞藻华丽但逻辑混乱的论文时的无奈。
周晓雯又拍了一张。
这次她学聪明了，关了快门声，假装在看手机，镜头却对准陈诚。
照片里，陈诚侧着脸，眼神低垂，嘴角微微抿着。
背景虚化，但能看出大屏幕上华花正在用力表演的画面。
她再次上传微博。
这次连配文都没有，网友却秒懂。
“诚哥：没眼看。”
“直接移开视线可还行？”
“伤害性不大，侮辱性极强。”
“华花的粉丝别骂了，你们自己听听这唱得啥？”
“修音版我都听不下去，现场简直灾难。”
“诚哥好歹是AMA年度新人，公告牌冠军单曲制作人，有资格挑剔吧？”
“不是挑剔，是本能反应。就像厨师看到有人把菜煎糊了。”
评论区越来越热闹，热搜榜上悄然出现新话题：
#陈诚后台表情#、
#专业音乐人的修养#。
华花的表演终于结束，《异类》的前奏响起时，陈诚已经不想看了。
何老师拍拍他的肩：“忍忍，快结束了。”
“我知道。”陈诚笑了笑，“就是觉得……可惜。”
“可惜什么？”
“可惜了好嗓子，没有用对方法。”
何老师点点头，又语重心长地说道：
“你还年轻，说话直接。但在这个圈子，有时候得学会装看不见。”
“我明白。”陈诚说，“所以我在后台，没在微博上点评。”
两人相视一笑。
接下来的表演按部就班。
杨阳上场唱《安心的温柔》，声音清亮，
但唱功平平，好在颜值能打，台下粉丝的尖叫弥补了演唱的不足。
井白然连唱《童话》和《开到荼蘼》，
前者是KTV水准，后者尝试了摇滚风格，但明显驾驭不住，高音部分全靠嗓子硬顶。
杨阳和井白然合唱《花儿与少年》时，候场区的工作人员已经开始小声聊天了。
这种表演重在偶像效应，大家对唱功早已不抱期待。
舞台上，三小只上场了。
三个少年穿着白色西装，笑容青涩。
《Heart》的前奏响起时，台下爆发出震耳欲聋的尖叫。
候场区的工作人员们也都抬起头，饶有兴致地看着屏幕。
王军凯、王元、四字，平均年龄不到十六岁，唱功稚嫩，舞蹈整齐但缺乏力度。
可那种扑面而来的青春气息和干净的笑容，让人讨厌不起来。
陈诚看着屏幕，嘴角微微上扬。
他能看出来，这三个孩子虽然技巧不足，但态度认真。
每个动作都尽力做到位，每句歌词都努力唱准。
那种纯粹的、未经雕琢的状态，反而比刻意的炫技更打动人。
PS：早期的三小只确实很吸粉，但是慢慢被资本裹挟着往前走，
有些东西已经身不由己了。所以后期才各有各的槽点。
《宠爱》《样》《大梦想家》《不完美小孩》，一连四首歌，舞台活力四射。
候场区不少人跟着节奏轻轻晃动身体，脸上带着笑意。
就连陈诚也放松了紧绷的神经，偶尔点头。
微博上，风向又变了。
有网友把陈诚看三小只表演时的表情截图，和之前皱眉的照片放在一起对比。
“诚哥看三小只：嗯，孩子们挺努力。诚哥看华花：这啥玩意儿？”
“笑死，区别对待过于明显。”
“因为三小只知道自己唱功不行，所以态度端正。而有些人明明不行，还非要炫技。”
“诚哥喜欢认真的人，看得出来。”
“三个孩子确实可爱，诚哥表情都柔和了。”
华花的粉丝试图反击，但这次连路人都站三小只这边：
“至少人家不瞎吼。”
“至少人家知道自己该干嘛。”
“至少人家不装。”
舞台表演继续。
李一峰上场，《年少有你》和《请跟我联络》两首歌，
唱功依然平平，但胜在颜值和观众缘。
台下粉丝的应援声几乎盖过了他的歌声。
陈诚已经习惯了。
这个年代的流量偶像，唱功从来不是第一考量。
他能理解市场的选择，但不代表他认可这种标准。
接下来是邓梓琪。
当《北京北京》的前奏响起时，候场区所有人都抬起了头。
邓梓琪站在舞台中央，握着麦克风。
她开口，声音极具穿透力，饱满而有厚度。
高音部分稳而亮，低音沉而实，每个转音都处理得干净利落。
陈诚坐直了身体，眼神专注。
这才是专业歌手该有的水准。
副歌部分，邓梓琪完全放开，声音在体育馆上空回荡，
情感充沛而不滥情，技巧娴熟而不炫技。
台下观众跟着合唱，气氛热烈。候场区响起真诚的掌声。
何老师对陈诚说：“紫棋这几年进步很大。”
“嗯。”陈诚点头，“她一直很努力。”
《新的心跳》《存在》，连续三首歌，邓梓琪的表演堪称今晚最佳。
没有花哨的舞蹈，没有华丽的服装，就靠一把好嗓子和扎实的唱功，撑满了整个舞台。
表演结束时，掌声雷动。
微博上，网友们又开始玩梗。
“诚哥看邓梓琪表演：这才对嘛。”
“专业歌手之间的惺惺相惜。”
“邓梓琪一开口，诚哥眉头都舒展开了。”
“今晚唯一能让诚哥点头的表演。”
“实力派就是不一样。”
邓梓琪的粉丝也趁机刷了一波好感：
“谢谢诚哥认可！”
“紫棋一直很努力！”
“两位实力派以后可以合作。”。
候场区，邓梓琪表演结束下台，经过陈诚身边时，两人相视一笑。
“唱得很好。”
“谢谢诚哥。”邓梓琪有些不好意思，“你才是真的厉害。”
周晓雯刷着评论，嘴角的笑意越来越深。
她抬头看了一眼陈诚，发现他已经移开了目光，正低头看着手机。
李薇把微博上那条热搜拿给他看了。“诚哥，你上热搜了。”
李薇小声说，“有人拍了你在后台的照片。”
陈诚接过手机，看到了那三张侧脸照，还有那个意味深长的表情符号。
他挑了挑眉，点开评论区。
扫了几眼，他忍不住笑了。不是那种开怀大笑，而是带着点无奈和好笑的那种笑。
他把手机还给李薇，摇了摇头：“网友真有才。”
“要回应吗？”李薇问。
“不用。”陈诚说，“随他们去吧。”
他确实没放在心上。
娱乐圈就是这样，一点风吹草动都能被放大解读。
何况网友们的调侃大多带着善意，没什么恶意。
而且他也有这个实力真实地表达自己的想法。
但很快，他就笑不出来了。因为吴嘉恒上台了。
接下来轮到华花的个人表演。
当《我们都是孤独的》前奏响起时，候场区再次安静下来。
华花换了套衣服，站在舞台中央，闭着眼睛，表情投入。
他开口，声音依然带着那种标志性的撕裂感，
高音部分用了大量假声和转音，技巧堆砌感明显。
陈诚看着屏幕，眼神认真。
他能听出来华花在尝试复杂的唱法，
但问题在于——技巧没有为情感服务，反而成了炫技的工具。
过多的修饰音和突兀的转调，让整首歌的情绪支离破碎。
副歌部分，华花再次进入“跳大神”模式。
身体随着节奏剧烈晃动，手臂挥舞，头发甩动，整个人处于一种近乎癫狂的状态。
候场区有人忍不住笑出声，又赶紧捂住嘴。
陈诚这次连皱眉都省了，直接移开了视线。
他拿起水瓶喝了一口水，目光落在候场区的地面上。
那种表情，像极了教授看到学生交上来一篇辞藻华丽但逻辑混乱的论文时的无奈。
周晓雯又拍了一张。
这次她学聪明了，关了快门声，假装在看手机，镜头却对准陈诚。
照片里，陈诚侧着脸，眼神低垂，嘴角微微抿着。
背景虚化，但能看出大屏幕上华花正在用力表演的画面。
她再次上传微博。
这次连配文都没有，网友却秒懂。
“诚哥：没眼看。”
“直接移开视线可还行？”
“伤害性不大，侮辱性极强。”
“华花的粉丝别骂了，你们自己听听这唱得啥？”
“修音版我都听不下去，现场简直灾难。”
“诚哥好歹是AMA年度新人，公告牌冠军单曲制作人，有资格挑剔吧？”
“不是挑剔，是本能反应。就像厨师看到有人把菜煎糊了。”
评论区越来越热闹，热搜榜上悄然出现新话题：
#陈诚后台表情#、
#专业音乐人的修养#。
华花的表演终于结束，《异类》的前奏响起时，陈诚已经不想看了。
何老师拍拍他的肩：“忍忍，快结束了。”
“我知道。”陈诚笑了笑，“就是觉得……可惜。”
“可惜什么？”
“可惜了好嗓子，没有用对方法。”
何老师点点头，又语重心长地说道：
“你还年轻，说话直接。但在这个圈子，有时候得学会装看不见。”
“我明白。”陈诚说，“所以我在后台，没在微博上点评。”
两人相视一笑。
接下来的表演按部就班。
杨阳上场唱《安心的温柔》，声音清亮，
但唱功平平，好在颜值能打，台下粉丝的尖叫弥补了演唱的不足。
井白然连唱《童话》和《开到荼蘼》，
前者是KTV水准，后者尝试了摇滚风格，但明显驾驭不住，高音部分全靠嗓子硬顶。
杨阳和井白然合唱《花儿与少年》时，候场区的工作人员已经开始小声聊天了。
这种表演重在偶像效应，大家对唱功早已不抱期待。
舞台上，三小只上场了。
三个少年穿着白色西装，笑容青涩。
《Heart》的前奏响起时，台下爆发出震耳欲聋的尖叫。
候场区的工作人员们也都抬起头，饶有兴致地看着屏幕。
王军凯、王元、四字，平均年龄不到十六岁，唱功稚嫩，舞蹈整齐但缺乏力度。
可那种扑面而来的青春气息和干净的笑容，让人讨厌不起来。
陈诚看着屏幕，嘴角微微上扬。
他能看出来，这三个孩子虽然技巧不足，但态度认真。
每个动作都尽力做到位，每句歌词都努力唱准。
那种纯粹的、未经雕琢的状态，反而比刻意的炫技更打动人。
PS：早期的三小只确实很吸粉，但是慢慢被资本裹挟着往前走，
有些东西已经身不由己了。所以后期才各有各的槽点。
《宠爱》《样》《大梦想家》《不完美小孩》，一连四首歌，舞台活力四射。
候场区不少人跟着节奏轻轻晃动身体，脸上带着笑意。
就连陈诚也放松了紧绷的神经，偶尔点头。
微博上，风向又变了。
有网友把陈诚看三小只表演时的表情截图，和之前皱眉的照片放在一起对比。
“诚哥看三小只：嗯，孩子们挺努力。诚哥看华花：这啥玩意儿？”
“笑死，区别对待过于明显。”
“因为三小只知道自己唱功不行，所以态度端正。而有些人明明不行，还非要炫技。”
“诚哥喜欢认真的人，看得出来。”
“三个孩子确实可爱，诚哥表情都柔和了。”
华花的粉丝试图反击，但这次连路人都站三小只这边：
“至少人家不瞎吼。”
“至少人家知道自己该干嘛。”
“至少人家不装。”
舞台表演继续。
李一峰上场，《年少有你》和《请跟我联络》两首歌，
唱功依然平平，但胜在颜值和观众缘。
台下粉丝的应援声几乎盖过了他的歌声。
陈诚已经习惯了。
这个年代的流量偶像，唱功从来不是第一考量。
他能理解市场的选择，但不代表他认可这种标准。
接下来是邓梓琪。
当《北京北京》的前奏响起时，候场区所有人都抬起了头。
邓梓琪站在舞台中央，握着麦克风。
她开口，声音极具穿透力，饱满而有厚度。
高音部分稳而亮，低音沉而实，每个转音都处理得干净利落。
陈诚坐直了身体，眼神专注。
这才是专业歌手该有的水准。
副歌部分，邓梓琪完全放开，声音在体育馆上空回荡，
情感充沛而不滥情，技巧娴熟而不炫技。
台下观众跟着合唱，气氛热烈。候场区响起真诚的掌声。
何老师对陈诚说：“紫棋这几年进步很大。”
“嗯。”陈诚点头，“她一直很努力。”
《新的心跳》《存在》，连续三首歌，邓梓琪的表演堪称今晚最佳。
没有花哨的舞蹈，没有华丽的服装，就靠一把好嗓子和扎实的唱功，撑满了整个舞台。
表演结束时，掌声雷动。
微博上，网友们又开始玩梗。
“诚哥看邓梓琪表演：这才对嘛。”
“专业歌手之间的惺惺相惜。”
“邓梓琪一开口，诚哥眉头都舒展开了。”
“今晚唯一能让诚哥点头的表演。”
“实力派就是不一样。”
邓梓琪的粉丝也趁机刷了一波好感：
“谢谢诚哥认可！”
“紫棋一直很努力！”
“两位实力派以后可以合作。”。
候场区，邓梓琪表演结束下台，经过陈诚身边时，两人相视一笑。
“唱得很好。”
“谢谢诚哥。”邓梓琪有些不好意思，“你才是真的厉害。”
周晓雯刷着评论，嘴角的笑意越来越深。
她抬头看了一眼陈诚，发现他已经移开了目光，正低头看着手机。
李薇把微博上那条热搜拿给他看了。“诚哥，你上热搜了。”
李薇小声说，“有人拍了你在后台的照片。”
陈诚接过手机，看到了那三张侧脸照，还有那个意味深长的表情符号。
他挑了挑眉，点开评论区。
扫了几眼，他忍不住笑了。不是那种开怀大笑，而是带着点无奈和好笑的那种笑。
他把手机还给李薇，摇了摇头：“网友真有才。”
“要回应吗？”李薇问。
“不用。”陈诚说，“随他们去吧。”
他确实没放在心上。
娱乐圈就是这样，一点风吹草动都能被放大解读。
何况网友们的调侃大多带着善意，没什么恶意。
而且他也有这个实力真实地表达自己的想法。
但很快，他就笑不出来了。因为吴嘉恒上台了。