练习室里的气氛从最初的焦虑逐渐转向热火朝天的互助学习。
不同语言小组自发形成，会的教不会的，互相纠正，偶尔因为奇怪的发音爆发出阵阵笑声。
就在大家渐入佳境时，声乐导师苏韶轻轻推门而入。
她没有立刻打扰，而是倚在门边，静静看了一会儿。
看着这些从99人中厮杀出来的少年们，此刻为了同一首歌，如此专注甚至有些笨拙地努力着，她的眼神有些恍惚。
时间过得真快啊。
感觉昨天还是她皱着眉，督促着那群水平参差不齐的练习生们死磕主题曲，今天就到了要教他们唱告别曲的时候了。
旅程的起点与终点，奇妙地因韩铭的歌词和四国语言的设计而形成了闭环。
她悄悄听了一会儿他们的合唱，嘴角不自觉上扬。不愧是走到最后的15人，虽然外语部分仍显生涩，但对旋律的把握、对歌曲情感基调的理解，都比初时进步了太多。
“大家，练习得怎么样？”苏韶微笑着走进来。
“苏老师！”选手们纷纷起身问好。
“正在和泰语搏斗！”王瀚苦着脸回答，却带着笑。
“比想象中难，但比主题曲时好像……稍微有点头绪了？”金敏赫不确定地说。
苏韶点点头，走到钢琴前坐下：“奔赴这首歌，韩铭老师写的非常用心。它不需要你们用多么炸裂的技巧去演绎，更重要的是气息的平稳、情感的投入，以及一种温柔的坚定。”
她弹了几个和弦，“特别是转调后的高潮部分，情绪是向上的、充满希望的，但声音不能飘，气息要托住，想象那是历经千帆后依然相信未来的力量。”
苏韶开始一段段地指导，从呼吸、发声位置到情感表达，细致入微。
选手们围在她身边，听得格外认真。
“好了，理论知识说了不少。” 苏韶停下讲解，目光扫过全场，“现在，我想听听你们单独演唱的效果，特别是个人段落和情绪处理。谁先来？”
几乎是话音刚落——
“我！”
“老师我先！”
“我可以！”
一只只手争先恐后地举了起来，眼神里充满了跃跃欲试和不想落后的斗志。
这与当初主题曲考核时，许多人低头躲避、生怕被点名的场景形成了鲜明对比。
苏韶的目光在人群中逡巡，最后，落在了那个曾经在主题曲课上以摆烂和复健体操舞步闻名，如今却举手举得毫不犹豫、眼神发亮的选手身上。
姜时焰。
他的变化太大了。
从摆烂、无所谓一切，到主动汲取，从习惯性退缩到勇于承担。
现在的他，像一块彻底吸饱了水的海绵，沉重，却充满了向上的张力。
苏韶的嘴角弯起一个欣慰的弧度，她抬手指向姜时焰，声音温和却清晰：“姜时焰，那你先来，给大家开个头吧。”
被点名的姜时焰没有丝毫犹豫或紧张，他放下歌词本，深吸一口气，走向钢琴旁，朝苏韶点了点头，眼神平静而专注。
姜时焰喉结滚动了一下，嗓音清透又带着独有的韧劲：
“……这场相遇像烟火 绽放得匆忙
聚光灯亮了又暗
我们的歌才唱到一半。”
他起调很轻，中文歌词裹着温柔的情绪，像是在耳边轻声诉说。
唱到“把梦驮在风的肩头”时，尾音微微转柔，带着点漫过心尖的暖意。
“I prOmiSe yOU /初心不曾忘
掌声会落幕 约定好了谁也别落泪
I prOmiSe yOU /下一站 顶峰 我们 再相望......”
“奔赴明天吧/奔赴吧迎着那道破晓的光
少年意气 不曾退场/重逢 在更高更远的 地方。”
姜时焰他抬眼看向众人，眼神里盛着光，尾音顺着旋律轻轻上扬，没有一丝刻意的用力，却偏偏唱出了那种冲破桎梏、振翅高飞的释然与向往。
其他人不知不觉跟着轻和，指尖无意识地打着节拍。
“奔赴明天吧，奔赴吧......”
时光推着他们奔赴，奔赴一场名为顶峰的盛大相约。
他们奔赴在攻克歌词的咬字与音准上，互相提醒，彼此纠错，笔记本上写满了只有自己能懂的谐音标记和发音要点。
他们奔赴在理解歌曲层层递进的情绪里，从最初的不舍低徊，到中段的相互鼓励，直至最后冲破阴霾、面向广阔未来的昂扬。
他们奔赴在更庞大的任务中，还有那首象征着终极目标的成团出道曲需要同步学习，
舞蹈练习室里，他们对着初步编舞视频挥汗如雨的身影，同样诠释着另一种形式的奔赴。
而在紧张的声乐、舞蹈练习间隙，另一条充满奇妙画风的奔赴线路也在同步展开——个人才艺直播准备。
于是，沙湾岛的各个角落开始出现一些令人忍俊不禁的景象：
金在彬一改冷峻形象，对着谱架和许久未碰的小提琴，露出近乎头痛的严肃表情，偶尔拉出一段颇具水准的旋律，下一秒可能就跟某个顽固的错音较上劲。
慕容敖霸占了一间琴房，李斯特《钟》那令人眼花缭乱的音符从他指尖倾泻而出，气势惊人，但偶尔也会卡壳，然后传来他懊恼的捶琴声和自言自语：“这段再来！本少爷就不信了！”
渡边晴太不知从哪里真的借来了一把唢呐，对着《情浅浅雷滚滚》的主题曲简谱，开始了他震撼全岛的练习。
那嘹亮穿透力极强的声音时而激昂如冲锋，时而……跑调得像悲伤的鸭子，引得路过的练习生纷纷侧目，捂嘴偷笑。
晴太本人却浑然不觉，吹得满脸通红，元气满满。
江叔蓝弄来了一套素雅的茶具，在宿舍里边看视频边练习茶道流程，动作力求行云流水，儒雅淡定，但偶尔不小心烫到手时，也会瞬间破功，倒吸冷气，左右看看有没有人发现。
谢安的快板技艺倒是越发纯熟，“呱嗒呱嗒”的节奏能玩出花来，他甚至还试图编一段结合自己参赛经历的数来宝，时不时能听到他房间里传出押韵的碎碎念和快板声。
最安静的可能是姜时焰。
在金在彬三个晚上的教学下，他学会了点尤克里里的弹奏，能弹出简单的和弦，他常常抱着尤克里里拿着纸笔，窝在角落写写画画，寻找灵感的旋律和最能表达心意的词句。
只有微微蹙起的眉头和偶尔亮起的眼神，透露着创作的投入。
这种穿插在高压训练中的才艺奔赴，虽然时常闹出笑话，却也像一抹抹亮色，调剂着决赛前愈发凝重的空气，让少年们紧绷的神经得以片刻松弛。
他们知道，无论是哪首曲目，抑或是这场献给粉丝的特别才艺秀，
都是他们在这段极限旅程中必须全力以赴、奔赴向前的不同战场。
不同语言小组自发形成，会的教不会的，互相纠正，偶尔因为奇怪的发音爆发出阵阵笑声。
就在大家渐入佳境时，声乐导师苏韶轻轻推门而入。
她没有立刻打扰，而是倚在门边，静静看了一会儿。
看着这些从99人中厮杀出来的少年们，此刻为了同一首歌，如此专注甚至有些笨拙地努力着，她的眼神有些恍惚。
时间过得真快啊。
感觉昨天还是她皱着眉，督促着那群水平参差不齐的练习生们死磕主题曲，今天就到了要教他们唱告别曲的时候了。
旅程的起点与终点，奇妙地因韩铭的歌词和四国语言的设计而形成了闭环。
她悄悄听了一会儿他们的合唱，嘴角不自觉上扬。不愧是走到最后的15人，虽然外语部分仍显生涩，但对旋律的把握、对歌曲情感基调的理解，都比初时进步了太多。
“大家，练习得怎么样？”苏韶微笑着走进来。
“苏老师！”选手们纷纷起身问好。
“正在和泰语搏斗！”王瀚苦着脸回答，却带着笑。
“比想象中难，但比主题曲时好像……稍微有点头绪了？”金敏赫不确定地说。
苏韶点点头，走到钢琴前坐下：“奔赴这首歌，韩铭老师写的非常用心。它不需要你们用多么炸裂的技巧去演绎，更重要的是气息的平稳、情感的投入，以及一种温柔的坚定。”
她弹了几个和弦，“特别是转调后的高潮部分，情绪是向上的、充满希望的，但声音不能飘，气息要托住，想象那是历经千帆后依然相信未来的力量。”
苏韶开始一段段地指导，从呼吸、发声位置到情感表达，细致入微。
选手们围在她身边，听得格外认真。
“好了，理论知识说了不少。” 苏韶停下讲解，目光扫过全场，“现在，我想听听你们单独演唱的效果，特别是个人段落和情绪处理。谁先来？”
几乎是话音刚落——
“我！”
“老师我先！”
“我可以！”
一只只手争先恐后地举了起来，眼神里充满了跃跃欲试和不想落后的斗志。
这与当初主题曲考核时，许多人低头躲避、生怕被点名的场景形成了鲜明对比。
苏韶的目光在人群中逡巡，最后，落在了那个曾经在主题曲课上以摆烂和复健体操舞步闻名，如今却举手举得毫不犹豫、眼神发亮的选手身上。
姜时焰。
他的变化太大了。
从摆烂、无所谓一切，到主动汲取，从习惯性退缩到勇于承担。
现在的他，像一块彻底吸饱了水的海绵，沉重，却充满了向上的张力。
苏韶的嘴角弯起一个欣慰的弧度，她抬手指向姜时焰，声音温和却清晰：“姜时焰，那你先来，给大家开个头吧。”
被点名的姜时焰没有丝毫犹豫或紧张，他放下歌词本，深吸一口气，走向钢琴旁，朝苏韶点了点头，眼神平静而专注。
姜时焰喉结滚动了一下，嗓音清透又带着独有的韧劲：
“……这场相遇像烟火 绽放得匆忙
聚光灯亮了又暗
我们的歌才唱到一半。”
他起调很轻，中文歌词裹着温柔的情绪，像是在耳边轻声诉说。
唱到“把梦驮在风的肩头”时，尾音微微转柔，带着点漫过心尖的暖意。
“I prOmiSe yOU /初心不曾忘
掌声会落幕 约定好了谁也别落泪
I prOmiSe yOU /下一站 顶峰 我们 再相望......”
“奔赴明天吧/奔赴吧迎着那道破晓的光
少年意气 不曾退场/重逢 在更高更远的 地方。”
姜时焰他抬眼看向众人，眼神里盛着光，尾音顺着旋律轻轻上扬，没有一丝刻意的用力，却偏偏唱出了那种冲破桎梏、振翅高飞的释然与向往。
其他人不知不觉跟着轻和，指尖无意识地打着节拍。
“奔赴明天吧，奔赴吧......”
时光推着他们奔赴，奔赴一场名为顶峰的盛大相约。
他们奔赴在攻克歌词的咬字与音准上，互相提醒，彼此纠错，笔记本上写满了只有自己能懂的谐音标记和发音要点。
他们奔赴在理解歌曲层层递进的情绪里，从最初的不舍低徊，到中段的相互鼓励，直至最后冲破阴霾、面向广阔未来的昂扬。
他们奔赴在更庞大的任务中，还有那首象征着终极目标的成团出道曲需要同步学习，
舞蹈练习室里，他们对着初步编舞视频挥汗如雨的身影，同样诠释着另一种形式的奔赴。
而在紧张的声乐、舞蹈练习间隙，另一条充满奇妙画风的奔赴线路也在同步展开——个人才艺直播准备。
于是，沙湾岛的各个角落开始出现一些令人忍俊不禁的景象：
金在彬一改冷峻形象，对着谱架和许久未碰的小提琴，露出近乎头痛的严肃表情，偶尔拉出一段颇具水准的旋律，下一秒可能就跟某个顽固的错音较上劲。
慕容敖霸占了一间琴房，李斯特《钟》那令人眼花缭乱的音符从他指尖倾泻而出，气势惊人，但偶尔也会卡壳，然后传来他懊恼的捶琴声和自言自语：“这段再来！本少爷就不信了！”
渡边晴太不知从哪里真的借来了一把唢呐，对着《情浅浅雷滚滚》的主题曲简谱，开始了他震撼全岛的练习。
那嘹亮穿透力极强的声音时而激昂如冲锋，时而……跑调得像悲伤的鸭子，引得路过的练习生纷纷侧目，捂嘴偷笑。
晴太本人却浑然不觉，吹得满脸通红，元气满满。
江叔蓝弄来了一套素雅的茶具，在宿舍里边看视频边练习茶道流程，动作力求行云流水，儒雅淡定，但偶尔不小心烫到手时，也会瞬间破功，倒吸冷气，左右看看有没有人发现。
谢安的快板技艺倒是越发纯熟，“呱嗒呱嗒”的节奏能玩出花来，他甚至还试图编一段结合自己参赛经历的数来宝，时不时能听到他房间里传出押韵的碎碎念和快板声。
最安静的可能是姜时焰。
在金在彬三个晚上的教学下，他学会了点尤克里里的弹奏，能弹出简单的和弦，他常常抱着尤克里里拿着纸笔，窝在角落写写画画，寻找灵感的旋律和最能表达心意的词句。
只有微微蹙起的眉头和偶尔亮起的眼神，透露着创作的投入。
这种穿插在高压训练中的才艺奔赴，虽然时常闹出笑话，却也像一抹抹亮色，调剂着决赛前愈发凝重的空气，让少年们紧绷的神经得以片刻松弛。
他们知道，无论是哪首曲目，抑或是这场献给粉丝的特别才艺秀，
都是他们在这段极限旅程中必须全力以赴、奔赴向前的不同战场。