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在这片看似光鲜亮丽的华语乐坛深海之下，隐藏着一套截然不同的，冰冷残酷的运行法则。
这个时代的华夏乐坛，是一个畸形的产物。
歌手，特别是那些当红歌手，在普通人眼中，是聚光灯下的宠儿，是名利双收的代名词。
一场演出，几十万上百万的出场费。
一个代言，几百万上千万的签约金。
他们活在云端，不食人间烟火。
可事实，果真如此吗？
不。
对于绝大多数歌手而言，唱歌，本身并不赚钱。
甚至，是亏钱的。
一张唱片的诞生，从收歌，到编曲，到录音，再到后期的混音、母带，每一个环节，都是在烧钱。
请一个金牌制作人，动辄几十上百万。
拍一支精良的 MV，花费同样不菲。
再加上宣传、发行、渠道……一张专辑投入几百万，是家常便饭。
可回报呢？
在这个盗版猖獗的年代，回报几乎为零。
一张耗尽心血的专辑，在发行的第二天，就会出现在互联网的各个角落，变成一个几十兆大小，可以被无限复制的压缩文件。
不需要付费，甚至不需要注册。
轻轻一点，就能免费下载。
至于 KTV 版权费，彩铃分成……这些在成熟的音乐市场里足以养活一大批音乐人的收入，在此时的华夏，更像是一个笑话。
体系不完善，监管不到位，层层盘剥下来，能落到歌手口袋里的，寥寥无几。
投入百万，回报几万。
这就是血淋淋的现实。
音乐本身，已经无法为音乐人带来体面的收入。
那他们靠什么活下去？
靠走红之后，附加在“歌手”这个身份之上的商业价值。
于是，怪圈出现了。
一个歌手，呕心沥血做出一张高质量的专辑，市场反响热烈，一夜爆红。
紧接着，他并不能潜下心来，继续创作更好的音乐。
他必须马不停蹄地，投入到一场又一场的商业演出中去。
为楼盘剪彩，为商场站台，在企业年会上唱着自己已经唱过一千遍的主打歌。
他们成了流动的“人形点唱机”，在各个城市之间奔波，用名气换取生存的资本。
唱得多了，厌了，烦了，艺术的灵感也被消磨殆尽了。
可他们停不下来。
因为他们知道，观众是健忘的。
一旦曝光度减少，很快就会有新的偶像，取代他们的位置。
还有一些人，会选择另一条路——拍戏。
不管剧本好坏，不管角色合不合身，只要能上电视，能维持热度，他们就接。
于是，乐坛少了一个有潜力的歌手，影视圈多了一个演技尴尬的面瘫演员。
这，就是大多数华夏歌手的宿命。
他们看似风光，实则身不由己。
他们不是艺术家，更像是被资本和市场洪流裹挟着，不断透支自己的，可怜的打工人。
唐樱，从一开始，就看透了这一切。
前世的她，就曾是这个怪圈里，最顶端的那一个。
她比任何人都清楚，没有独立的，强大的现金流作为支撑，所谓的音乐梦想，不过是空中楼阁，一触即碎。
也是她当初坚持要做“可爱猪”的原因之一。
她必须要在踏入这个圈子之前，先为自己挖好一条足够宽，足够深的护城河。
钱袋子才是她敢于对那些看似**的“小钱”说不的底气。
更是她未来，用资本对抗资本，用规则颠覆规则的，第一块基石。
她的野心，从来就不是当一个被挑选，被定价的商品。
她要成为制定价格，操纵棋盘的，女王。
想明白这一切，才能真正读懂唐樱此刻的“按兵不动”。
那些六位数的代言，那些几十万的商演，在赵雅看来是金山银山，但在唐樱的商业版图里，不过是蝇头小利。
为了这点小利，过早地消耗掉“唐樱”这个品牌刚刚建立起来的神秘感和高端定位，得不偿失。
……
将军澳电视城，会议室。
烟雾缭绕。
长条形的会议桌旁，坐着七八个人，都是这次《全球华人新秀歌唱大赛》的评委。
这些人，随便拎一个出去，都是香江乐坛响当当的人物。
金牌制作人，著名词曲家，唱片公司高层……
平日里，他们是决定无数歌手命运的权威。
但此刻，每个人的脸上，都带着一种相似的，压抑的沉默。
空气里，只剩下香烟燃烧的嘶嘶声，和偶尔响起的，茶杯磕碰桌面的轻响。
距离总决赛，只剩最后一天。
这场会议，本该是商讨最终的评分标准和流程。
可它从一开始，就偏离了轨道。
坐在主位上的，是电视台的副台长，一个姓梁的微胖中年男人。
他不是评委，但他的话，比任何评委都管用。
梁副台长清了清嗓子，脸上的笑容有些公式化。
“各位老师，辛苦了。”
“今年的比赛，办得很成功，话题度，收视率，都创了新高。这离不开各位的专业眼光和鼎力支持。”
他先是客套了几句，给众人戴了顶高帽。
然后，话锋一转。
“总决赛在即，上面很重视。刚才，董事局那边开了个会，传达了一点精神。”
他顿了顿，目光扫过在场的每一个人。
“今年的冠军，要留在香江。”
这句话，他说得云淡风轻。
在场的每一个人，对此，都早有预料。
一个头发花白，戴着金丝眼镜的老者，叹了口气，掐灭了手里的烟。
他是黄沾生，香江乐坛的泰斗级词人。
“阿梁，我们都明白。这么多届了，规矩就是规矩。”
另一个唱片公司的高层也跟着附和，“是啊，本土市场要保护，本土的艺人要扶持。冠军的奖杯，要是被外人捧走了，我们香江乐坛的面子，往哪儿搁？”
这些话，说得冠冕堂皇。
“保护主义”，“扶持新人”……
听起来，都是为了香江乐坛的未来。
可谁都清楚，这背后，是资本的博弈，是利益的交换。
张伟文，是华星唱片力捧的“太子爷”。
而华星唱片，又是这次比赛最大的赞助商之一。
一切，早已注定。
在这片看似光鲜亮丽的华语乐坛深海之下，隐藏着一套截然不同的，冰冷残酷的运行法则。
这个时代的华夏乐坛，是一个畸形的产物。
歌手，特别是那些当红歌手，在普通人眼中，是聚光灯下的宠儿，是名利双收的代名词。
一场演出，几十万上百万的出场费。
一个代言，几百万上千万的签约金。
他们活在云端，不食人间烟火。
可事实，果真如此吗？
不。
对于绝大多数歌手而言，唱歌，本身并不赚钱。
甚至，是亏钱的。
一张唱片的诞生，从收歌，到编曲，到录音，再到后期的混音、母带，每一个环节，都是在烧钱。
请一个金牌制作人，动辄几十上百万。
拍一支精良的 MV，花费同样不菲。
再加上宣传、发行、渠道……一张专辑投入几百万，是家常便饭。
可回报呢？
在这个盗版猖獗的年代，回报几乎为零。
一张耗尽心血的专辑，在发行的第二天，就会出现在互联网的各个角落，变成一个几十兆大小，可以被无限复制的压缩文件。
不需要付费，甚至不需要注册。
轻轻一点，就能免费下载。
至于 KTV 版权费，彩铃分成……这些在成熟的音乐市场里足以养活一大批音乐人的收入，在此时的华夏，更像是一个笑话。
体系不完善，监管不到位，层层盘剥下来，能落到歌手口袋里的，寥寥无几。
投入百万，回报几万。
这就是血淋淋的现实。
音乐本身，已经无法为音乐人带来体面的收入。
那他们靠什么活下去？
靠走红之后，附加在“歌手”这个身份之上的商业价值。
于是，怪圈出现了。
一个歌手，呕心沥血做出一张高质量的专辑，市场反响热烈，一夜爆红。
紧接着，他并不能潜下心来，继续创作更好的音乐。
他必须马不停蹄地，投入到一场又一场的商业演出中去。
为楼盘剪彩，为商场站台，在企业年会上唱着自己已经唱过一千遍的主打歌。
他们成了流动的“人形点唱机”，在各个城市之间奔波，用名气换取生存的资本。
唱得多了，厌了，烦了，艺术的灵感也被消磨殆尽了。
可他们停不下来。
因为他们知道，观众是健忘的。
一旦曝光度减少，很快就会有新的偶像，取代他们的位置。
还有一些人，会选择另一条路——拍戏。
不管剧本好坏，不管角色合不合身，只要能上电视，能维持热度，他们就接。
于是，乐坛少了一个有潜力的歌手，影视圈多了一个演技尴尬的面瘫演员。
这，就是大多数华夏歌手的宿命。
他们看似风光，实则身不由己。
他们不是艺术家，更像是被资本和市场洪流裹挟着，不断透支自己的，可怜的打工人。
唐樱，从一开始，就看透了这一切。
前世的她，就曾是这个怪圈里，最顶端的那一个。
她比任何人都清楚，没有独立的，强大的现金流作为支撑，所谓的音乐梦想，不过是空中楼阁，一触即碎。
也是她当初坚持要做“可爱猪”的原因之一。
她必须要在踏入这个圈子之前，先为自己挖好一条足够宽，足够深的护城河。
钱袋子才是她敢于对那些看似**的“小钱”说不的底气。
更是她未来，用资本对抗资本，用规则颠覆规则的，第一块基石。
她的野心，从来就不是当一个被挑选，被定价的商品。
她要成为制定价格，操纵棋盘的，女王。
想明白这一切，才能真正读懂唐樱此刻的“按兵不动”。
那些六位数的代言，那些几十万的商演，在赵雅看来是金山银山，但在唐樱的商业版图里，不过是蝇头小利。
为了这点小利，过早地消耗掉“唐樱”这个品牌刚刚建立起来的神秘感和高端定位，得不偿失。
……
将军澳电视城，会议室。
烟雾缭绕。
长条形的会议桌旁，坐着七八个人，都是这次《全球华人新秀歌唱大赛》的评委。
这些人，随便拎一个出去，都是香江乐坛响当当的人物。
金牌制作人，著名词曲家，唱片公司高层……
平日里，他们是决定无数歌手命运的权威。
但此刻，每个人的脸上，都带着一种相似的，压抑的沉默。
空气里，只剩下香烟燃烧的嘶嘶声，和偶尔响起的，茶杯磕碰桌面的轻响。
距离总决赛，只剩最后一天。
这场会议，本该是商讨最终的评分标准和流程。
可它从一开始，就偏离了轨道。
坐在主位上的，是电视台的副台长，一个姓梁的微胖中年男人。
他不是评委，但他的话，比任何评委都管用。
梁副台长清了清嗓子，脸上的笑容有些公式化。
“各位老师，辛苦了。”
“今年的比赛，办得很成功，话题度，收视率，都创了新高。这离不开各位的专业眼光和鼎力支持。”
他先是客套了几句，给众人戴了顶高帽。
然后，话锋一转。
“总决赛在即，上面很重视。刚才，董事局那边开了个会，传达了一点精神。”
他顿了顿，目光扫过在场的每一个人。
“今年的冠军，要留在香江。”
这句话，他说得云淡风轻。
在场的每一个人，对此，都早有预料。
一个头发花白，戴着金丝眼镜的老者，叹了口气，掐灭了手里的烟。
他是黄沾生，香江乐坛的泰斗级词人。
“阿梁，我们都明白。这么多届了，规矩就是规矩。”
另一个唱片公司的高层也跟着附和，“是啊，本土市场要保护，本土的艺人要扶持。冠军的奖杯，要是被外人捧走了，我们香江乐坛的面子，往哪儿搁？”
这些话，说得冠冕堂皇。
“保护主义”，“扶持新人”……
听起来，都是为了香江乐坛的未来。
可谁都清楚，这背后，是资本的博弈，是利益的交换。
张伟文，是华星唱片力捧的“太子爷”。
而华星唱片，又是这次比赛最大的赞助商之一。
一切，早已注定。